13 outfits icónicos de actuaciones en vivo de GFRIEND

Jun 19, 2021

Después de las noticias de la separación oficial de GFRIEND, los fans ya echaban de menos el grupo. No solo son conocidas por su única y pegadiza música, precisas habilidades de baile, e increíble visualidad, sino que también son conocidas por su ropa combinada. Veamos ropa de escenario de GFRIEND que utilizó el grupo en sus actuaciones:

“Glass Bead”

El concepto de uniforme de colegiala no es nuevo en el mundo del K-pop, pero GFRIEND lo hace suyo. Entraron en escena en 2015 con “Glass Bead”, vistiendo camisas, faldas y pantalones cortos de gimnasia simples a juego. En lugar de optar por el concepto de “girl crush” o de colegialas, el grupo mostró la inocencia de la juventud, la nostalgia de tiempos más sencillos y los dolores de crecer y encontrar el amor.

“Me Gustas Tu”

El sencillo de su sengundo año, “Me Gustas Tu”, ya demostró su poder desde el principio debido a su sonido fresco de verano, lo que lo convierte en una de las canciones emblemáticas de GFRIEND. Se mantuvieron consistentes en el concepto de su uniforme, pero lo variaron con vestidos, estilos deportivos de animadoras y looks monocromáticos a juego.

“Rough”

Todavía con uniforme escolar pero más detallado, “Rough” hizo asentar las bases del estilo de uniforme de GFRIEND. Era como si le estuvieran diciendo al público que se concentrara en su música, mientras mostraban sus movimientos de baile en lugar de sus atuendos. La música, la coreografía y la historia de la canción fueron dramáticas y cautivadoras, y esta es definitivamente una de las épocas más recordadas del grupo (y parte de su trilogía de conceptos escolares únicos). También es por esta canción que su popularidad se disparó y consiguieron su primera victoria total.

“Navillera”

Otro éxito de regreso, “Navillera” les dio a las chicas un estilo más individual pero consistente con su concepto de uniformes. En algunas puestas en escena vistieron más casual, llevando shorts y camisetas, haciendo aún más disfrutables las actuaciones. Lo bueno de esta era fue que los miembros siempre parecían divertirse, mostrando sus personalidades, y la canción encajaba perfectamente con ellas. Así como sus estilos de moda estaban cambiando de manera sutil, la canción también incorporó elemtentos frescos que complementaron la sólida voz de GFRIEND..

“Fingertip”

Lo sorprendente de GFRIEND es que, incluso con algunos cambios, se mantienen fieles a su música y moda, mientras no pierden su toque moderno. En “Fingertip”, la apariencia de las chicas sigue siendo uniforme pero visten detalles individuales y toques más experimentales que antes. Esta vez, trajeron su propia versión de los conjuntos militares y los estilos de bandas escolares.

“Love Whisper”

Esta canción les dio a GFRIEND un sonido más de espíritu libre, donde mostraron sus personalidades. Como la música, sus conjuntos también están hechos en colores pastel más claros y frescos y detalles florales, mostrando la emoción y el sentimiento emocionante del amor joven.

“Summer Rain”

Después de “Love Whisper”, GFRIEND continuó con estilos más suaves y profundizó en las canciones de baile más lento y coreografías que resaltan sus movimientos elaborados pero en un concepto más femeninos. En esta época, usaban vestidos a juego con detalles como volantes, cintas y telas más suaves.

“Time for Moon Night”

Esta era mostró que GFRIEND estaba madurando y podían mostran conceptos más madudos tanto en la música como en los conceptos en sí. La canción fue tan dramática como sus atuendos escénicos. Esta vez también usaron más accesorios. Había tantos looks geniales, desde vestidos de encaje con brillantes piedras preciosas, lentejuelas que brillan con la luz, hasta atuendos de ensueño que combinan con el tema de un cielo nocturno lleno de estrellas.

“Sunrise”

“Sunrise” mostró también el crecimiento de GFRIEND tanto en la música como en la moda. Aunque mantenían su estilo como grupo, vimos diseños más individuales, mostrando que aunque tienen identidades individuales pueden trabajar como grupo. Vimos también conjuntos más glamurosos y chic, especialmente con accesorios. Hay una puesta en escena en la que mezclaron vestidos florales femeninos con corsés de cuero, dando un toque único y moderno al estilo clásico.

“Fever”

En esta era, GFRIEND fueron con un concepto más a la moda que fue muy popular. Los conjuntos eran más elegantes y con estilos de calle y piezas modernas como mezclilla, piel sintética, recortes y blusas recortadas. El grupo tiene un toque de crush.

“Crossroads”

Aquí dieron un paso atrás en s ropa de uniforme, pero vistieron trajes coordinados y atuendos que se ajustan a un look más independiente. También usaron colores más maduros como gris, blanco, negro y neutro. Los fans opinan que este concepto es una de sus mejores versiones del vestuario uniforme.

“Apple”

Esta era podría ser la más atrevido hasta el momento, y el mejor de sus looks dramáticos y glamorosos. Llevaron el concepto sombrío y misterioso a un nivel superior con sus atuendos de terciopelo, aberturas hasta los muslos, accesorios de cristal y oro, e incluso en tonos más oscuros de maquillaje, los cuales daban una sensación más audaz y fuerte. En esta historia, no son damiselas en apuros, si no que se pasaron al lado oscuro retratando a la bruja o la reina malvada o el villano de moda. Este cambio drástico mostró cómo GFRIEND puede superar sus límites y salir de sus zonas de confort con facilidad.

“Mago”

“Mago” es quizás la culminación de todos sus conceptos con su música nostálgica, el estilo coordinado pero individual y un toque más pegadizo. Los estilos retro le dieron al grupo una vibra más colorida, divertida, relajada y dinámica, lo que contrasta con sus conceptos anteriores. Definitivamente es un regreso inolvidable, y aunque nos gustaría poder ver más de lo que GFRIEND puede mostrarnos, estamos contentos de haber visto todo lo que han hecho y nos sentimos bendecidos por todo su trabajo.